“Invención y Travesía” obras de Claudio Girola

La propuesta de instalación plantea un recorrido dentro de un espacio en el cual las obras son el límite que direccionan los movimientos de traslado. Es un “habitar la obra” que se inicia desde afuera, a partir de los vacíos centrales en los muros representando una obra que funciona como vano que deja entrar a la visión, absorbiendo la profundidad. El ingreso es sugerido por dos vanos verticales ubicados en los extremos. El espacio son dos estancias donde los muros intervenidos por fotografías de diferentes actividades y exposiciones significativas, narran la biografía del autor. No esta demás decir que la exposición es un homenaje a Claudio Girola, en donde las obras están contenidas por las experiencias representativas del escultor argentino.

La “Invención y Travesía”; relación escultórica, dibujante y espacial de la abstracción arquitectónica en sus maneras de abarcar el desarrollo de la obra naciente, pide al observador la capacidad de transgredir a la materialidad visible, sumergiéndolo en las múltiples posibilidades invisibles de prolongación; construcción subjetiva de las opciones de perspectiva. Al introducirse en las “fotografías murales”, la faceta docente del artista me conduce a tiempos de vanguardia, tiempos en donde Gropius manifestaba la necesidad de unificar a los artesanos y artistas en un mismo espacio creativo, utilizar el arte como instrumento de creación conceptual y estético. Pero claro está que en una Neobarroca Bauhaus, sus pares serían Miró, Picasso o Frank Gehry. La correlación creativa con éstos es ineludible y tangible en sus pinturas y dibujos, así como también en las tensiones físicas y sensoriales en sus esculturas que nacen de la relación de los materiales utilizados y su tratamiento. Crea recorridos y abstracciones que siempre suscitan a conceptos que se asocian a la espacialidad.

Deteniéndome en el tratamiento de los materiales, la yuxtaposición entre metales y cubos de mármol arman una coexistencia en tensión y en equilibrio, proponiendo a su vez la revisión de un concepto clásico en la escultura, el pedestal. Es como si refutara la falta de integridad de la base, negando al pedestal en su simple función y, otorgándole un rol protagónico en la obra.